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1301 艺术学理论

一、艺术哲学与批评

音乐美学与批评（含音乐美学、音乐批评）

音乐审美心理学

初试：

1、专业基础课：“音乐学综合理论”（满分150分，3小时）：

主修音乐美学与批评领域者任选3项作答（不得选择自己的主修科目）；主修音乐审美心理学领域者必选f项，另外在a、b、c、d、e五项中任选2项作答。

a) 中国音乐史

b) 西方音乐史

c) 中国传统音乐理论

d) 音乐美学

e) 世界音乐

f）普通心理学

2、专业主课：（满分150分，3小时）。

音乐美学与批评：“音乐美学与批评”

音乐审美心理学：“音乐审美心理学”

复试：

1、笔试：“音乐分析基础”（满分100分，3小时）：

音乐分析基础A（西方音乐作品分析）：曲式分析、和声分析；

音乐分析基础B（中国音乐形态分析）：传统音乐分析、和声分析。

2、口试：含乐器演奏，乐器自选。

另：口试时需提交一篇论文（5000字以上）。【论文仅供面试时使用，无需提交。】

二、艺术人类学与社会学

音乐人类学（含音乐人类学、乐器学、音乐文献编译-英语）、

世界音乐（含东方音乐研究、少数民族音乐研究、流行音乐研究）

初试：

1、专业基础课：“音乐学综合理论”（满分150分，3小时）：

任选3项作答（不得选择自己的主修科目）。

a) 中国音乐史

b) 西方音乐史

c) 中国传统音乐理论

d) 音乐美学

e) 世界音乐

f）普通心理学

2、专业主课：音乐人类学与世界音乐（满分150分，3小时）。

复试：

1、笔试：“音乐分析基础”（满分100分，3小时）：

音乐分析基础A（西方音乐作品分析）：曲式分析、和声分析；

音乐分析基础B（中国音乐形态分析）：传统音乐分析、和声分析。

主修音乐文献编译者在复试时，可以“第二外语基础”替代“音乐分析基础”考试。（“第二外语基础” 语种仅限英语、德语、法语、日语）

2、口试：含乐器演奏，乐器自选；

主修音乐文献编译者的口试考题含外语考试内容。

另：口试时需提交一篇论文（5000字以上）。【论文仅供面试时使用，无需提交。】

三、艺术教育理论

音乐教育史学与比较（含音乐教育史、音乐教育比较研究）

音乐教育课程与方法（含课程论、教学论与政策研究）

音乐教育心理学

初试：

1、专业基础课：“音乐教育基础理论A”（满分150分，3小时）。

共须答3项：主修音乐教育史者限答a、b、d三项；主修音乐教育心理学者限答a、c、d三项；主修其余领域者任选3项作答。

a) 音乐教育学原理

b) 教育心理学

c) 音乐教学史

d) 音乐教学法

2、专业主课：（满分150分，3小时）。

音乐教育史学与比较：“音乐教育史学与比较”

根据主修领域选答a或b：

a) 音乐教育史

b) 音乐教育比较研究

音乐教育课程与方法：“音乐教育课程与方法”

根据主修领域选答a、b或c：

a) 音乐教育课程论

b) 音乐教学论

c) 音乐教育管理与政策研究

音乐教育心理学：“音乐教育心理学”

复试：

1、笔试：“音乐体裁与风格”（满分100分，3小时）。

2、口试：含乐器演奏（2首抽签演奏1首）、公开课测试（考题于复试前一周公布）、口试。

1302 音乐与舞蹈学

一、作曲理论（含和声、复调、配器、音乐分析、视唱练耳）

初试：

1、专业基础课：“作曲综合基础A”（满分150分，3小时）。

共须答2项（不得选择自己的主修科目）：

a、b两项中任选1项作答；c、d两项中任选1项作答（主修音乐分析者必选c.配器）。

a) 和声

b) 对位

c) 配器

d) 作曲

2、专业主课（满分150分，3小时）：

专业写作或分析报告（限主修和声、复调、配器、音乐分析者）；

视唱练耳（限主修视唱练耳者）。

复试：

1、笔试（满分100分，3小时）：

音乐分析（限主修和声/复调/配器/视唱练耳者）；作曲B（限主修音乐分析者）。

2、口试：含乐器演奏。

另：口试时需提交论文或作品1至2件（附音响资料最好）。

二、音乐学

中国音乐研究（含中国传统音乐理论、中国古代音乐史、中国近现代音乐史、音乐文献编译-日语）、西方音乐研究（含西方音乐史、作品分析、音乐文献编译-英语、音乐文献编译-德语）

初试：

1、专业基础课：“音乐学综合理论”（满分150分，3小时）：

任选3项作答（不得选择自己的主修科目）。

a) 中国音乐史

b) 西方音乐史

c) 中国传统音乐理论

d) 音乐美学

e) 世界音乐

f）普通心理学

2、专业主课（满分150分，3小时）：

中国音乐研究：“中国音乐史” 或 “中国传统音乐理论”；

西方音乐研究：“西方音乐史” 或 “作品分析”。

主修音乐文献编译者随报考导师所在方向选考上述专业主课。

复试：

1、笔试：“音乐分析基础”（满分100分，3小时）：

音乐分析基础A（西方音乐作品分析）：曲式分析、和声分析；

音乐分析基础B（中国音乐形态分析）：传统音乐分析、和声分析。

主修音乐文献编译者在复试时，可以“第二外语基础”替代“音乐分析基础”考试。

2、口试：含乐器演奏，乐器自选；

主修西方音乐研究、音乐文献编译者的口试考题含外语考试内容。

另：口试时需提交一篇论文（5000字以上）。【论文仅供面试时使用，无需提交。】

1303 戏剧与影视学

戏剧理论

音乐戏剧研究

初试：

1、专业基础课：“戏剧史论常识”（满分150分，3小时）。

2、专业主课：“音乐戏剧史论研究专题”（满分150分，3小时）。

复试：

1、笔试：“音乐分析基础”（满分100分，3小时）：

音乐分析基础A（西方音乐作品分析）：曲式分析、和声分析；

音乐分析基础B（中国音乐形态分析）：传统音乐分析、和声分析。

2、口试：含乐器演奏，乐器自选。

另：口试时需提交一篇论文（5000字以上）。

1351 艺术（专业学位）

135101 音乐

一、作曲(含作曲、电子音乐作曲、民乐作曲、音乐剧作曲)

初试：

1、专业基础课：“作曲综合基础B”（满分150分，3小时）。

共须答2项：必答c项，并在a、b两项中任选1项作答。

a) 和声

b) 对位

c) 配器

2、专业主课：作曲A（满分150分，3小时）。

共须答2项：主修作曲、电子音乐作曲者须答a和b-1；

主修民乐作曲者须答a和b-2；

主修音乐剧作曲者须答a和b-3；

a )就所给音乐的呈示部分，写作规定长度的调性音乐展开片段（钢琴）；【1.5小时】

b-1)就所给材料及乐器组合要求，写作不少于12小节的任何风格的音乐片段；【1.5小时】

b-2)就所给材料及乐器组合要求，写作不少于12小节的任何风格的民乐器乐重奏片段；【1.5小时】

b-3)就所给歌词，写作一首至少是二段式结构的任何风格的音乐剧唱段，并配上钢琴伴奏；【1.5小时】

复试：

1、笔试：音乐分析（满分100分，3小时）。

2、口试：含乐器演奏。

另：口试时需提交本人作品1至2件（附音响资料最好）。

主修电子音乐作曲者需提交电子音乐作品一部（录音及谱式）。

二、音乐表演

㈠指挥

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“指挥与综合能力测试”

第一部分：指挥（50％）

1）乐队指挥：自选以下列表中一项内容

a）理查•斯特劳斯《唐璜》交响诗

b）里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》第二乐章

c）肖斯塔科维奇《第一交响曲》第一乐章

d）拉威尔《大圆舞曲》

2）合唱指挥：自选以下列表中一项内容

a）勃拉姆斯《命运之歌》

b）威尔第《安魂曲》“Libera me”

c）约翰•卢特《荣耀经》第一乐章（John Rutter<Gloria> NO.1）

d）鲍罗丁“波罗维茨舞曲合唱” 选自歌剧《伊戈尔王》

3）民族乐队指挥：自选以下列表中一项内容

a) 刘文金《十面埋伏》

b) 彭修文《月儿高》

c）指定现代民族管弦乐作品一首（考前一周至指挥系领取乐谱）

第二部分：综合能力测试（50％）

1）总谱读法（20％）：用钢琴弹奏所指挥的作品；

2）乐器演奏（10％）：自选乐器演奏作品1-2首；

3）视听（15％）；

4）自由问答（5％）。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈡声乐表演(美声)

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“声乐演唱A”

美声：考试自选不同风格的中外代表歌曲共8首。外国歌曲中应有外国歌剧选曲2首，外国艺术歌曲2首；抽考其中若干。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈢声乐表演(民声)

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“声乐演唱B”

民声：考试自选不同风格的中国创作歌曲，中国古典歌曲，中国歌剧选曲，民歌改编歌曲或戏曲等共8首；抽考其中若干。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈣音乐剧声乐

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“音乐剧声乐”，具体要求如下：

考生需准备8首声乐作品，其中包括：3首外国经典音乐剧唱段，2首中国音乐戏剧类曲目（音乐剧、歌剧、戏曲等），中外流行音乐声乐作品各1首，最后一首风格、类型不限。

考试顺序：1）声乐演唱：演唱4首歌曲

a）考生首选3首演唱，其中2首必须为外国音乐剧经典唱段，1首为中国音乐戏剧类曲目（音乐剧、歌剧、戏曲等）；

b）考官抽选1首歌曲。

2）舞蹈表演：自选舞蹈一段；

3）戏剧表演：

a）朗诵一段诗歌、散文或戏剧独白，时间不少于1’30’’；

b）为指定题目即兴表演戏剧小品。

复试：

1、笔试：“音乐剧唱段分析与音乐剧鉴赏”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：音乐剧唱段分析(50%)【①曲式②和声③戏剧情境】

第二部分：音乐剧鉴赏(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈤钢琴表演

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“钢琴演奏A”

练习曲2首（包括1首肖邦练习曲，作品10之3、6，作品25之7除外）、复调作品1首、古典奏鸣曲1首（包括海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特）、浪漫派乐曲、近现代乐曲，总时间不少于75分钟。现场抽考部分曲目，背谱演奏。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：面试和视奏（15分钟），面试时请携带初试演奏曲目的谱例。

㈥西洋管弦乐表演

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“西洋管弦乐演奏A”，具体要求如下：

小提琴

自选大型协奏曲第一乐章或第二、三乐章，或中型炫技性音乐会乐曲一首，自选巴赫《独奏奏鸣曲》中第一、二段（Adagio或Grave，及Fuga）或Chaconne中的1 首，任选帕格尼尼随想曲1首。

中提琴

1）自选巴赫组曲中任何一首的前奏曲和萨拉班德；

2）瑞格（Reger）三首组曲中任选一首组曲中的快、慢各一段；

3）自选巴托克协奏曲、华尔顿协奏曲、亨德米特《天鹅》或布洛克（Bloch）《大组曲》中的第一乐章或第二、三乐章。

大提琴

1）自选皮阿梯（Piatti）《12首随想曲》中一首；

2）巴赫《组曲》第4、5、6首中任选一组前奏曲及萨拉班德舞曲；

3）自选大型协奏曲一首（第一乐章）。

低音提琴

1）自选低音提琴随想曲一首；

2）任一复调作品中的前奏曲及萨拉班德舞曲；

3）大型乐曲（协奏曲或奏鸣曲）一首；

总曲目量不少于25分钟。

竖琴

任选一条Bach-Grandjany练习曲两首不同风格的大型作品，例如Faure Impromptu、Hindmith Sonata；任选Debussy、Ravel、Mozart竖琴协奏曲一首。

管乐（单簧管方向除外）

1）自选四个升降以上（含四升降）大小调音阶及琶音，用连音和吐音两种方法演奏；

2）不同性质练习曲各一首；

3）自选大型奏鸣曲、协奏曲或大型乐曲一首。

单簧管

1）自选四个升降以上（含四升降）大小调音阶及琶音，用连音和吐音两种方法演奏；

2）不同性质练习曲各一首；

3）自选大型奏鸣曲、协奏曲或大型乐曲一首。

4）THREE PIECES——STRAVINSKY

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈦民族管弦乐表演

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“民族管弦乐演奏A”,具体要求如下：【以下各研究方向的指定曲目必弹】

二胡

指定曲目：下列传统曲目任选一首：刘天华二胡曲十首、华彦钧二胡曲三首；

自选曲目：二十世纪八十年代后创作的乐曲任选一首。

板胡

指定曲目：中音板胡《秦腔牌子曲》（郭富团编曲）；

高音板胡《大姑娘美》（彭修文编曲）；

自选曲目：《莽原情》（沈诚曲）、《故乡节日》（霍永刚曲）、《花梆子》（闫涵一曲）、《链环》（吕黄曲）、《纺线线》（刘明源曲）、《秦川行》（李恒曲）。

扬琴

指定曲目：《巫峡船歌》（黄河曲）；

自选曲目：《林冲夜奔》（项祖华曲）、《瑶山夜画》（许学东曲）、《中国花鼓》（弗兰兹•克莱斯勒曲，成海华改编）、《海燕》（韩志明曲）、《将军令》（四川扬琴曲牌，项祖华改编）、《渔翁》（东北扬琴古曲，宿英改编）、《行街》（江南丝竹，版本不限）、《昭君怨》（广东音乐，郭敏清演奏谱）。

古筝

指定曲目：《四段锦》（山东筝曲）、《黑键练习曲》（孙维权移订）；

自选曲目：《枫桥夜泊》（王建民曲）、《望秦川》（景建树、王中山曲）、《云裳诉》（周煜国曲）、《莲花谣》（王建民曲）、《林泉》（叶小钢曲）、《抒情幻想曲》（徐晓琳曲）

琵琶

指定曲目：《霸王卸甲》（版本不限）；

自选曲目:《天鹅》（刘德海曲）、《诉》（吴厚元曲）、《月儿高》（古曲 版本不限）、《虚籁》（刘天华曲）、《点》（陈怡曲）、《草原英雄小姐妹》（吴祖强、王燕樵、刘德海曲）、《千章扫》（罗咏辉曲）、《陈杏元和番》（河南民间乐曲）

柳琴

指定曲目：《剑器》（徐昌俊曲）；

自选曲目：《江月琴声》（王惠然曲）、《阳光照耀着塔什库尔干》（陈钢曲）、《魅影》（胡银岳曲）、《倒垂帘》（徐坚强曲）、《心中的歌》（唐朴林曲）、《望月婆罗门》（朱晓谷曲）。

中阮

指定曲目：《云南回忆》第Ⅲ乐章（刘星曲）；

自选曲目：《满江红》（林吉良曲）、《丝路驼铃》（宁勇曲）、《晓雾》（林吉良曲）、《长相思》（宁勇曲）、《幽远的歌声》（陈文志曲）、《山韵》第Ⅰ、Ⅱ乐章（周煜国曲）。

古琴

指定曲目：《潇湘水云》（五知斋琴谱）；

自选曲目：《流水》（卫仲乐、管平湖传谱）、《广陵散》（神奇秘谱）、《渔樵问答》（吴景略传谱）、《醉渔唱晚》（卫仲乐传谱）、《梅花三弄》（蕉庵琴谱、琴箫合谱）、《欸乃》（管平湖传谱）、《离骚》（管平湖传谱）、《春风》（许国华、龚一曲）、《梅园吟》（许国华、龚一曲）。

三弦

指定曲目1（任选1首）：大浪淘沙（李乙改编）；长门怨（张念冰改编）；越调练习曲（王

秀卿曲）；风雨铁马（白凤岩曲）；梅花调（肖剑声改编）。

指定曲目2（任选1首）：边寨之夜（费坚蓉曲）；湘江之歌（张念冰改编）；迎亲人（演道远改编）；欢乐的牧民（胡力亚其曲）。

大型创作乐曲（任选1首）：古塞随想（王征 王乐琪曲 ）；刘胡兰协奏曲（张肖虎 肖剑声

刘振华 王加伦曲）；草原（顾冠仁曲）。

唢呐

指定曲目：《一枝花》（任同祥曲）；

自选曲目：《怀乡曲》（吉喆曲）、《豫西二八板》（河南豫剧、郝玉岐改编）、《关中情》（梁欣曲）、《梁山随想》引子+第一乐章（张晓峰曲）、《二人转牌子曲》（李秋奎曲）、《社庆》（葛礼道、尹开先曲）。

笛子

指定曲目：《鹧鸪飞》（湖南民间乐曲 赵松庭编曲）；

自选曲目：《苍》（杨青曲）、《愁空山》任选其中一个乐章（郭文景曲）、《兰花花（笛子协奏曲）》(关铭曲，詹永明改编曲)、《梆笛协奏曲》任选其中一个乐章(马水龙曲)、《流浪者之歌》(萨拉萨蒂曲 唐俊乔移植改编)、《深秋叙》（穆祥来曲）、《琅玡神韵》（俞逊发、吴华曲）、《山村迎亲人》（简广易曲）、《绿洲》（莫凡曲）。

笙

指定曲目：《冬猎》（文佳良曲）

自选曲目：《蝴蝶恋花》（刘瑜曲）、《欢乐的草原》（张之良曲）、《傣乡风情》（王慧中曲）、《远草赋》（陈铭志曲）、《流浪者之歌》（萨拉萨蒂曲，蒋无间移植）。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：不含乐器演奏。

㈧现代器乐

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：“现代器乐演奏”，具体要求如下：

打击乐

西洋打击乐：自选小军鼓乐曲一首（如芬克第一组曲或相等难度以上）

自选定音鼓乐曲一首（如卡特组曲或相等难度以上）

自选组合独奏打击乐曲一首

马林巴乐曲两首：巴赫无伴奏大提琴组曲一首；近现代作曲家作品一首

可加试钢琴740程度以上作品一首

　　中国打击乐：自选中国大鼓乐曲一首（如夜深沉或相等难度以上）

　　　自选小军鼓乐曲一首（如芬克第一组曲或相等难度以上）

　 自选中国打击乐作品一首（如快鼓段，龙腾虎跃或相等难度以上）

　　　自选马林巴或定音鼓作品一首

　　　可加试钢琴740程度以上作品一首

流行打击乐：小军鼓乐曲一首

无伴奏爵士套鼓曲一首

有伴奏爵士套鼓曲一首

可加试手拍鼓曲一首

古典吉他

　　巴洛克时期：任选一首巴赫鲁特琴组曲（全曲）或前奏、复格与快板（BWV.998）

古典时期的奏鸣曲、变奏曲或幻想曲（如：索尔、阿瓜多、朱利亚尼、帕格尼尼、柯斯特、梅尔兹、雷冈迪等作曲家的主要作品）

吉他协奏曲：任选一首20世纪吉他协奏曲的两个乐章（如：罗德里哥、泰德斯可、维拉罗伯士、庞塞、布罗威、阿诺德等作曲家的作品）

自备钢琴或电子管风琴伴奏

手风琴

巴赫平均律或大型管风琴作品一首；原创多乐章作品一首(完整演奏)；技巧性乐曲、抒情性乐曲、近现代乐曲三类作品中任选两首。

电子管风琴（A和B任选一组）

A: 考生本人创编的乐曲三首，其中至少一首为原创作品。即兴演奏一首（考试当天发布考题并给予一定练习时间）。

B：巴赫管风琴作品一首；浪漫时期和20世纪时期管风琴作品各一首。

爵士乐演奏

三首不同风格的爵士乐曲演奏。

其中，中速摇摆（swing）风格的爵士乐曲一首；

比波普（Bepop）风格的爵士乐曲一首，速度不得低于♩=220；

现代风格的爵士乐曲一首，请在如疯客（Funk）、融合（Fusion）、自由爵士（Free Jazz）、酸爵士（Acid Jazz）等风格中选择。

注：每首爵士乐曲中均需包含即兴演奏部分，可用乐队、伴奏带或钢琴伴奏。伴奏带可使用《James Absold Play Alone》“Band in a box”软件或“Iphone Realbook”软件。

复试：

1、笔试：（满分100分，3小时）

打击乐、古典吉他、手风琴、电子管风琴：“和声与曲式”，包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

爵士乐演奏：“爵士乐技术理论”，包括以下内容：

和声（35%），爵士乐作品分析（35%），命题即兴（30%）。

2、口试：不含乐器演奏

三、音乐科技与应用

㈠电子音乐设计

初试：

1、专业基础课：“应用音乐综合理论A”（满分150分，3小时），包括“音频技术与电子音乐”、

“音乐音响分析”、“中国音乐史与外国音乐史”三部分。

共须答2项：必答a项，并在b、c两项中任选1项作答。

a) 音频技术与电子音乐

b) 音乐音响分析

c) 中国音乐史与外国音乐史

2、专业主课：“电子音乐设计”（满分150分，3小时）：将指定的主题材料设计为90S-120S的电子音乐图谱。

复试：

1、机试A(满分100分，3小时)，包括两个部分：

第一部分：电子音乐制作（80分）：按指定音乐材料在计算机上制作90S-120S的电子音乐；

第二部分（笔试）：音乐音响制作报告（20分）：对自己所制作的音乐进行全面阐释。

2、口试：自选乐器与曲目演奏、视奏或即兴演奏；专业常识问答(抽签2题作综合问答)；

自由问答。

另：口试时提交作品1-2部，介绍个人学习经历、研究目标、创作与制作等基本情况。

㈡录音艺术

初试：

1、专业基础课：“应用音乐综合理论B”（满分150分，3小时），包括“录音技术与声学原理”、

“音乐音响分析”、“中国音乐史与外国音乐史”三部分。

共须答2项：必答a项，并在b、c两项中任选1项作答。

a) 录音技术与声学原理

b) 音乐音响分析

c) 中国音乐史与外国音乐史

2、专业主课：“数字音频与音频项目设计”（满分150分，3小时），包括两个部分：

第一部分：数字音频（70分）；

第二部分：音频项目设计（80分，根据命题，以文字和图案等方式对音频项目进行综合设计。）

复试：

1、机试B（满分100分，3小时），包括两个部分：

第一部分：多轨音频合成（80分）：将指定的文件素材在计算机上缩混为立体声母版；

第二部分(笔试)：音乐音响合成报告（20分）：对自己所合成的音乐进行全面阐释。

2、口试：自选乐器与曲目演奏，也可用“音响听辨”作为替代（抽签2题作答：声音主观评价、录音技术特征、音乐基本感受、音乐风格辨认）；专业常识问答；自由问答。

另：口试时提交作品1-2部，介绍个人学习经历、研究目标、创作与制作等基本情况。

㈢音乐科技

初试：

1、专业基础课：“应用音乐综合理论C”（满分150分，3小时），包括“音乐科技与艺术基础”、“当代电子音乐与媒体作品分析”、“中国音乐史与外国音乐史”三部分。

共须答2项：必答a项，并在b、c两项中任选1项作答。

a) 音乐科技与艺术基础

b) 当代电子音乐与媒体作品分析

c) 中国音乐史与外国音乐史

2、专业主课：“音乐科技艺术设计”（满分150分，3小时）：按命题指定要求写作一项音乐科技作品设计（电子音乐编程、声音艺术工程或跨媒体音乐）。

复试：

1、机试C（满分100分，3小时），包括两个部分：

第一部分（机试）：音乐科技制作（80分）：按命题指定要求在计算机上写作音乐程序（或声音艺术工程、或不少于1分钟长度的音乐及交互式媒体片段）；

第二部分（笔试）：作品制作报告（20分）：对自己所制作的作品进行纲要式的综合阐述。

2、口试：自选乐器与曲目演奏，也可用“音响听辨”作为替代（抽签2题作答：声音主观评价、音乐科技艺术特征、音乐基本感受、音乐风格辨认）；专业常识问答；自由问答。

另：口试时提交作品1-2部，介绍个人学习经历、研究目标、创作与制作等基本情况。

㈣数字媒体艺术研究

初试：

1、专业基础课：“数字媒体艺术综合理论”（满分150分，3小时）

2、专业主课：“影视作品脚本写作”（满分150分，3小时）

复试：

1、机试D（满分100分，3小时）：

电脑命题作品设计报告（20分）；

数字媒体作品设计与制作（80分）：音视频结合电脑命题创作作品。

2、口试：

题库抽签2题回答（40分）：涉及音乐、表演、影视理论与作品常识；

才艺表演（30分）：乐器、声乐等表演；

自由问答（30分）：观察学生的口头表达能力、思维逻辑能力。

㈤音乐教学法

初试：

1、专业基础课：“音乐教育基础理论B”（满分150分，3小时）。

共须答3项： a) 音乐教育史（50分）

b) 教育心理学（50分）

c) 音乐教育学原理（50分）

2、专业主课：教学法（笔试，满分150分，3小时）。

⑴音乐教学法基础理论（50分）

⑵根据主修领域选答a、b、c或d（100分）：

a) 综合教学法分析与教案写作

b) 钢琴作品诠释与教案设计

c) 声乐作品诠释与教案设计

d) 四部和声写作与和声分析

复试：

1、笔试：“中外音乐史与音乐分析”（满分100分，3小时）。

2、口试：

根据主修领域选择a、b、c或d项进行口试：

a) 命题讲课（考前一周公布考题），器乐演奏或声乐演唱，自选作品2首。

b) 钢琴演奏：⑴技巧性练习曲1首（必弹）；

⑵不同历史时期的作品4首，抽签演奏2首；

⑶弹唱1首。

c) 声乐演唱：⑴练声曲1首（必唱）；

⑵不同风格作品4首（必须包括艺术歌曲，伴奏自带），抽签演唱2首；

⑶弹唱1首。

d）键盘和声与钢琴即兴演奏：

⑴钢琴演奏：肖邦练习曲一首，自选乐曲1首或奏鸣曲快板乐章一个乐章 （古典乐派，浪漫派，现代风格任选）

⑵和弦连接（3题）

⑶移调（1题，四升四降以内）

⑷旋律编配（1题）

⑸即兴演奏：根据提供的动机，即兴创作演奏1首（考生有45分钟准备时间）

㈥乐器修造

初试：

1、专业基础课：“中外音乐史论”（满分150分，3小时），包括中国音乐史、外国音乐史、中国传统音乐理论。

2、专业主课：

1）携自己制作的提琴一把，由主考教师对其制作工艺和音色进行评分；

2）提琴制作操作技能考试。

（注：第1项所携提琴必须是考生本人制作的。若有作伪情况，取消所得分数）

具体要求：

⑴对考生所制提琴的工艺进行评分。根据其制作工艺、油漆、装配、琴的总体印象给出考分。此部分占50％。

⑵选择提琴制作中重要的一个制作技能（一般在2小时之内）进行考试。根据考生对工具的运用与掌握、操作程序的规范与合理、制件的水准、总体印象给出考分。此部分占50％。

复试：

1、笔试：“和声与曲式”（满分100分，3小时），包括以下两个部分：

第一部分：曲式分析(50%)

第二部分：和声(50%)

2、口试：主要内容为提琴制作的历史、提琴制作的主要程序、油漆知识、提琴的修复等专业知识。通过口试考察考生的理论基础、逻辑思维、表达能力与思维灵敏度，并据此给出考分。

㈦艺术管理

初试：

1、专业基础课一：“文化艺术基础”，考试要求：中外文化艺术的基础知识，音乐欣赏与传播的基础知识。

2、专业基础课二：“管理学基础”，考试要求：管理学和非营利组织管理的基础知识。

复试：

1、笔试：“艺术管理理论与实践”，考试要求：艺术管理相关理论，并将其运用于案例分析或指定项目的设计。

2、口试，考试要求：a）专业英语口语测试；

b）艺术特长展示；

c）提交考生本人参与的艺术管理相关的项目报告（不少于三千字）。

艺术管理方向同等学力加试：

1、会计学原理，考试要求：会计学的基础知识与财务报表的制作与解读。

2、市场营销导论，考试要求：市场营销学的基础知识。

附录八：参考书目

01音乐美学与批评：

音乐美学：

张前：《音乐美学教程》，上海音乐出版社，2001年；

韩锺恩主编：《中国音乐学经典文献导读》音乐美学卷，上海音乐学院出版社，2008年；

[奥]汉斯立克：《论音乐的美——音乐美学的修改刍议》，杨业治译，人民音乐出版社，1980年；

[波]丽莎：《音乐美学译著新编》，于润洋译，中央音乐学院出版社，2003年；

音乐批评：

邵奇青：《中国乐评人手记》，上海音乐学院出版社，2007年版；

韩锺恩：《临响乐品》，山东文艺出版社，2002年版；

杨燕迪主编：《音乐学新论：音乐学的学科领域与研究规范》，高等教育出版社，2011年。

02音乐审美心理学：

林华：《音乐审美心理学教程》，上海音乐学院出版社，2005年10月。

林华：《音乐审美与民族心理》，上海音乐学院出版社，2011年1月。

李小诺：《审美心理视野下的西方音乐体裁》，上海音乐学院出版社，2011年6月。

03音乐人类学：

音乐人类学：

洛秦：《音乐人类学的理论与方法导论》，上海音乐学院出版社，2011年；

洛秦：《音乐中的文化与文化中的音乐》（修订版），上海音乐学院出版社，2010年；

洛秦：《心&音.com－世界音乐人文叙事》，上海音乐出版社，2002年；

《新格罗夫•音乐人类学》最新版，Ethnomusicology,in The New Grove(London,2001)；

萧梅：《田野的回声——音乐人类学笔记》（修订版），上海音乐学院出版社，2010年；

汤亚汀：《音乐人类学：历史思潮与方法论》，上海音乐学院出版社，2008年。

乐器学：

鲁思•米德格雷等：《世界乐器》，关肇元译，中国青年出版社；

林谦三：《东亚乐器考》，人民音乐出版社，1996年第二次印刷；

《中国乐器大典》，乐声，民族出版社；

应有勤：《中外乐器文化大观》，上海教育出版社，2008年。

04世界音乐：

东方音乐研究：

俞人豪、陈自明：《东方音乐文化》，人民音乐出版社，1995年；

赵维平：《中国古代音乐文化东流日本的研究》，上海音乐学院出版社，2004年；

赵维平：《中国与东亚音乐的历史研究》，上海音乐学院出版社，2012年；

林谦三：《东亚乐器考》，人民音乐出版社，1996年第二次印刷。

少数民族音乐研究：

杜亚雄：《中国少数民族音乐概论》，上海音乐出版社，2002年；

田联韬：《中国少数民族传统音乐》。

流行音乐研究：

陶辛：《流行音乐手册》，上海音乐出版社，1998年；

钟子林：《摇滚乐的历史与风格》，人民音乐出版社，1999年；

金兆钧：《光天化日下的流行——亲历中国流行音乐》，人民音乐出版社，2002年。

05音乐教育史学与比较：

音乐教育史：

刘靖之：《中国新音乐史论》（增订版），香港中文大学出版社，2009年；

刘靖之：《论中国新音乐》，上海音乐学院出版社，2009年。

刘靖之主编：《中国学校音乐课程发展》，上海音乐学院出版社，2011年；

刘靖之：《香港音乐史论：粤语流行曲、严肃音乐、粤剧》，香港商务印书馆，2013年；

刘靖之：《香港音乐史论：文化政策、音乐教育》，香港商务印书馆，2014年；

刘再生：《中国古代音乐史简述》（修订版），人民音乐出版社，1989年修订版；

刘再生：《中国音乐史简明教程》，上海音乐学院出版社，2006年版；

刘再生：《中国近代音乐史简述》，人民音乐出版社，2009年版；

马东风：《音乐教育史研究》，京华出版社，2001年；

于润洋：《西方音乐通史》，上海音乐出版社，2003年修订版；

孙继南：《中国近现代音乐教育史纪年》（1840-2000），上海音乐学院出版社，2012年；

修海林：《中国古代音乐教育》，上海教育出版社，2011年修订版；

姚思源：《中国当代学校音乐教育文选》（1949-1995），上海教育出版社，2000年；

俞玉兹、张援：《中国近现代学校音乐教育文选》（1840-1949），上海教育出版社，2000年；

杨荫浏：《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社，1981年；

余丹红主编：《音乐教育研究论文集》，上海音乐学院出版社，2011年；

Mark, L. Mark (ed.): Music Education-Source Readings from Ancient Greece to To-day, New York & London: Routledge, 2002

Page, Christopher, etc.: “Universities”, The New Grove’s Dictionary of Music and Musicians, Volume 26, edited by Stanley Sadie, second edition, London & New York: Macmillian Publishers Ltd., 2001, pp.311-324

Plummeridge, Charles: “Schools”, The New Grove’s Dictionary of Music and Musicians, Volume 22, edited by Stanley Sadie, second edition, London & New York: Macmillian Publishers Ltd., 2001, pp. 614-619

Weber, William, etc.: “Conservatories”, The New Grove’s Dictionary of Music and Musicians, Volume 6, edited by Stanley Sadie, second edition, London & New York: Macmillian Publishers Ltd., 2001, pp.135-147

音乐教育比较研究：

Stanley Sadie:“Music Education”,The New Grove’s Dictionary of Music and Musicians,Oxford University Press,2004.

迈克尔•L•马克：《当代音乐教育》，管建华等译，文艺出版社，1991年；

曹理：《音乐学科教育学》，首都师范大学出版社，2006年；

贝内特•雷默：《音乐教育的哲学——推进愿景(第3版)》，熊蕾译，人民音乐出版社，2011年；

李妲娜： 《奥尔夫――音乐教育思想与实践》，上海教育出版社，2011年；

杨立梅：《科达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》，上海教育出版社，2011年；

蔡觉梅：《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》，上海教育出版社，2011年；

魏煌：《苏联音乐教育――卡巴列夫斯基音乐教育体系》，上海教育出版社，2011年；

尹爱青：《外国儿童音乐教育》，上海教育出版社，2011年；

俞玉滋、张援：《中国近现代学校音乐教育文选》，上海教育出版社，2011年；

[美]哈罗德•爱伯利斯：《音乐教育原理》第二版，刘沛等译，中央音乐学院出版社，2008年。

[奥]沃尔夫冈•马斯特纳克：《音乐教育学导论》，余丹红等译，华东师范大学出版社，2008年。

[美]戴维•埃里奥特：《关注音乐实践》，齐雪等译，上海音乐出版社，2009年。

06音乐教育课程与方法：

课程论：

张华：《课程与教学论》，上海教育出版社，2000年；

[美]派纳等著：《理解课程》，张华等译，华东师范大学出版社，2003年；

钟启泉：《课程论》，教育科学出版社，2007年；

钟启泉：《整体课程论》，华东师范大学出版社，2007年；

刘靖之：《中国学校音乐课程发展》，上海音乐学院出版社，2011年；

国家中学音乐、艺术课程标准及相关法令法规；

Richard Colwell, Carol Richardson,The New Handbook of Research on Music Teaching and Learning, Oxford University Press,2002。

教学论与政策研究：

Richard Colwell, Carol Richardson, The New Handbook of Research on Music Teaching and Learning, Oxford University Press 2002；

Gary E•Mcpherson,Music in our Lives,Rethinking Musical Ability,Development&Identity,Oxford University Press,2012.

高荻保治：《音乐学科教学法概论》，缪裴言等译，人民音乐出版社，2006年；

郁文武、谢嘉幸：《音乐教育与教学法》，高等教育出版社，2006年；

李妲娜：《奥尔夫――音乐教育思想与实践》，上海教育出版社，2011年；

杨立梅：《科达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》，上海教育出版社，2011年；

蔡觉梅：《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》，上海教育出版社，2011年；

[美] 艾伯利斯等著，刘沛 任恺译：《音乐教育学原理》，中央音乐学院出版社，2008年；

[美]戴维•艾略奥特著，齐雪、赖达富译：《关注音乐实践——新音乐教育哲学》，谢嘉幸校，上海音乐出版社，2009年；

[奥]沃尔夫冈•马斯特纳克著，余丹红、张礼引译：《音乐教育学导论》，华东师范大学出版社，2008年；

余丹红主编：《音乐教育手册》，上海音乐学院出版社，2013年；

余丹红主编：《中国音乐教育年鉴》，上海音乐学院出版社，2011，2012年版；

[美]贝内特•雷默，熊蕾译：《音乐教育的哲学》，人民音乐出版社，2011年；

廖乃雄著：《论音乐教育》，中央音乐学院出版社，2011年；

《教育管理学》，华东师大出版社；

曹理：《音乐学科教育学》，首都师范大学出版社。

07音乐教育心理学：

Dowling, W. J., & Harwood, D. L. Music cognition. (New York: Academic Press. 1986)；

Hargreaves, David J. The Developmental psychology of music, (Cambridge University Press, 1986)；

多纳德•霍杰斯：《音乐心理学手册》，刘沛、任恺译，湖南文艺出版社，2006年1月；

皮连生主编：《学与教的心理学》第五版，华东师范大学出版社，2009年5月；

皮连生主编：《教育心理学》第四版， 上海教育出版社，2011年4月；

郑茂平 编：《音乐教育心理学》，北京大学出版社，2011年8月；

马淑慧：《音乐教育心理学教程》，上海音乐学院出版社，2011年7月；

赵宋光：《音乐教育心理学概论》，上海音乐出版社，2003年4月。

08作曲理论：

和声：

缪天瑞：《律学》；

黎海英：《汉族调试及其和声》；

马德莱•理查林：《调式及其和声法》；

徐源：《音乐织体学纲要》；

桑桐：《和声学教程》（中国艺术教育大系音乐卷）

库斯卡特：《20世纪音乐的素材与技法》

贝多芬钢琴奏鸣曲、交响曲分析；

文森特•佩尔西凯蒂：《20世纪和声和――音乐创作的理论与实践》；

勋伯格：《和声与结构功能》；

汪成用：《近现代和声思维发展概论》；

M•卡纳：《当代和声――20世纪和声研究》；

犬•霍罗得夫：《论西方三种和声作法》。

[德]基泽勒 著，杨立青 译：《二十世纪音乐的和声技法》，上海音乐学院出版社，2006年；

复调：

勋伯格：《作曲基本技法》，上海文艺；

兴德米特：《作曲技法》（共三卷），人民音乐；

申克：《自由作曲》，人民音乐；

陈铭志：《赋格曲写作》，上海文艺；

陈铭志：《复调写作基础教程》，人民音乐出版社，1986年；

陈铭志：《复调论文集》，上海音乐出版社，2002；

徐孟东：《二十世纪帕萨卡里亚研究》，人民音乐。

林华：《复调音乐简明教程》，上海音乐学院出版社，2006年。

R.Madeloy , Helps to Fugue Writing Based on Bach , 1930；

Kent Kennan , counterpoint , Prentice-Hall Inc , 1987；

Felix Salzer & Carl Schachter , Counterpoint in Composition , Columbia University Press , 1969。

配器：

瓦西连科：《交响配器法》；

里姆斯基•科萨科夫：《管弦乐法原理》，

杨立青：《管弦乐法配器教程》，上海音乐出版社，上海文艺音像电子出版社，2012年。

音乐分析：

钱仁康、钱亦平：《音乐作品分析教程》，上海音乐出版社，2002年；

杨儒怀：《音乐的分析与创作》，人民音乐出版社，1995年；

贾达群：《结构诗学》，上海音乐学院出版社，2009年；

彭志敏：《音乐分析基础教程》，人民音乐出版社，1997年；

申克尔：《自由作曲》，陈世宾译，人民音乐出版社，1997年；

彭志敏：《新音乐作品分析教程》（上、下），湖南文艺出版社，2004年；

姚恒璐：《现代音乐分析方法教程》，湖南文艺出版社，2004年；

视唱练耳：

《单声部视唱教程（下册）》第八章（上音）；

周温玉：《带伴奏视唱曲80首》；

许敬行：《四声部和声听觉训练》。

09中国音乐研究：

中国传统音乐理论研究：

袁静芳：《中国传统音乐概论》，上海音乐出版社，2000年；

　黄允箴、王璨、郭树荟：《中国传统音乐导学》，上海音乐学院出版社，2006年；

　江明惇：《汉族民歌概论》，上海音乐出版社，1982年；

王耀华主编：《中国传统音乐概论》，福建教育出版社，1999年。

中国古代音乐史：

赵维平：《中国古代音乐史简明教程》，上海音乐出版社，2015年；

缪天瑞：《律学》，人民音乐出版社，1996年第三版；

陈应时、陈聆群：《中国音乐简史》，高等教育出版社，2006年。

中国近现代音乐史：

汪毓和：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，1994年第二版；

刘再生：《中国近代音乐史简述》，人民音乐出版社，2009年。

10西方音乐研究：

西方音乐史：

沈旋、谷文娴、陶辛：《西方音乐史简编》，上海音乐出版社，1999年；

于润洋：《西方音乐通史》，上海音乐出版社，2001年；

保罗•亨利•朗：《西方文明中的音乐》，贵州人民出版社，2001/2009年；

[美] 菲利普•唐斯著，孙国忠、沈旋、伍维曦、孙红杰译，杨燕迪、孙国忠、孙红杰校：《古典音乐：海顿、莫扎特与贝多芬的时代》（诺顿音乐断代史丛书之一），上海音乐出版社，2013年；

[美] 罗伯特•摩根著，陈鸿铎、甘芳萌、金毅妮、梁晴译，杨燕迪、陈鸿铎、刘丹霓校：《二十世纪音乐：现代欧美音乐风格史》（诺顿音乐断代史丛书之一），上海音乐出版社，2014年。

作品分析：

钱仁康、钱亦平：《音乐作品分析教程》，上海音乐出版社，2001年；

杨儒怀：《音乐的分析与创作》，人民音乐出版社，1995年。

11音乐戏剧研究：

林华，钱苑：《歌剧概论》，上海音乐出版社；

慕羽：《西方音乐剧史》；上海音乐出版社。

[美]科恩：《戏剧》，费春放 等译，上海书店出版社，2006年；

董健、马俊山：《戏剧艺术十五讲》（修订版），北京大学出版社，2012年；

潘薇：《欧美戏剧发展史》，大众文艺出版社，2011年。

21电子音乐设计、22录音艺术、23音乐科技：

《影视录音声学基础》，中国广电出版社；

《录音工程师手册》，中国广电出版社；

《计算机音制作与数字音频》，上海大学出版社；

《多媒体艺术基础与应用》，高教出版社；

缪天瑞：《律学》，人民音乐出版社；

[美]霍尔曼：《电影电视声音——录音技术与艺术创作》，姚国强等译，华夏出版社；

或《音乐声学》《拾音技术》《录音技术》《扩声技术》《数字音频工作站》，中国广播电视出版社；

卢湘鸿：《文科大学计算机》，高等教育出版社；

文科《高等数学》 可参考同济大学、华东师范大学等院校的相关资料

24数字媒体艺术研究

(美)詹姆斯•戈登•班尼特著，王伟、王倩倩译：《新媒体设计基础》，上海人民美术出版社，2012年；

贾秀清、栗文清、姜娟等：《重构美学：数字媒体艺术本性》，教育部“211工程”科研项目，中国广播电视出版社，2006年；

(美)ERIC EDSON著，徐晶晶译，MAGASA审：《故事策略——电影剧本必备的23个故事段落》，人民邮电出版社，2013年；

(美)约翰•哈特(JOHN HART)著，梁明、宋丽堔译：《开拍之前：故事版的艺术》，世界图书出版公司，2010年；

(美)史蒂•卡姿(STEVEN D KATZ)著，(英)希区柯克、(美)斯皮尔伯格等供图：《从构思到银幕：电影镜头设计》，世界图书出版公司，2010年。

25音乐教学法

高荻保治：《音乐学科教学法概论》，缪裴言等译，人民音乐出版社，2006年；

郁文武、谢嘉幸：《音乐教育与教学法》，高等教育出版社，2006年；

李妲娜：《奥尔夫――音乐教育思想与实践》，上海教育出版社，2011年；

杨立梅：《科达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》，上海教育出版社，2011年；

蔡觉梅：《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》，上海教育出版社，2011年；

曹理：《音乐学科教育学》，首都师范大学出版社，2000年；

[美]贝内特•雷默，熊蕾译：《音乐教育的哲学》，人民音乐出版社，2011年；

廖乃雄：《论音乐教育》，中央音乐学院出版社，2011年；

孙维权：《键盘和声与即兴演奏教程》（上、下册）；

孙维权：《键盘即兴演奏指南》。

文森特•佩尔西凯蒂：《二十世纪和声》，人民音乐出版社，1989年；

《西方音乐的风格与流派》，人民音乐出版社编辑部编，1992年。

莉莉•雷曼 (Lillli Lehmann)：《怎样歌唱》，汤雪耕 蔡尔和 汤根 译，人民音乐出版社；

余笃刚 蔡远鸿：《声乐教育学》，上海音乐出版社；

纳查连科著：《歌唱的艺术》，人民音乐出版社；

凯萨莉著：《心的歌声》，上海音乐学院选编；

赵震民：《声乐理论与教学》，上海音乐出版社；

钱大维：《合唱训练学》，上海音乐学院出版社；

程蔚：《中国民族声乐多维探究》，中国书籍出版社；

邢延青：《民族声乐艺术的文化研究》，中国戏剧出版社；

尚家骧：《欧洲声乐发展史》，华东出版社；

管谨义著：《中国古代歌曲概论》，百花出版社；

г．涅高兹 汪启璋 吴佩华译：《论钢琴表演艺术》，人民音乐出版社；

约•霍夫曼：《论钢琴演奏》，人民音乐出版社；

约瑟夫•班诺维茨：《钢琴踏板法指导》，上海音乐出版社；

阿尔弗莱德•科托：《钢琴技术的合理原则》，人民音乐出版社；

赵晓生：《钢琴演奏之道》，上海音乐出版社；

王庆：《音乐结构与钢琴演奏》，上海人民出版社；

夏小燕：《琴韵心语——郑曙星钢琴教学艺术》，上海音乐学院出版社；

Charles Rosen ：The Classical Style，W.W. Norton &Company Inc.

Edward Cone, Musical Form and Musical Performance, W. W. Norton & Company Inc.

27艺术管理：

李泽厚：《美的历程》，（版本不限）；

赵林：《西方文化概论》，高等教育出版社，2004年；

艾伦•科普兰：《怎样欣赏音乐》，丁绍良译，人民音乐出版社，1984年；

斯蒂芬•P•罗宾斯、玛丽•库尔特：《管理学》（第9版），孙健敏等译，中国人民大学出版社，2008年；

郑新文：《艺术管理概论》，上海音乐出版社，2009年；

谢大京：《艺术管理》，法律出版社，2012年；

琼•杰弗里，余丁：《向艺术致敬：中美视觉艺术管理》，知识产权出版社，2008年。

艺术哲学与批评、艺术人类学与社会学、音乐学各方向其他综合参考（初试）：

夏野：《中国古代音乐史简编》，上海音乐出版社，1989年；

汪毓和：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，1994年修订本；

沈旋等：《西方音乐史简编》，上海音乐出版社，1999年；

袁静芳：《中国传统音乐概论》，上海音乐出版社，2000年；

　 黄允箴、王璨、郭树荟：《中国传统音乐导学》，上海音乐学院出版社，2006年。

张前、王次炤：《音乐美学基础》，人民音乐出版社，1992年；

张前：《音乐美学教程》，上海音乐出版社，2001年。

洛秦：《心&音.com－世界音乐人文叙事》，上海音乐出版社，2002年；

俞人豪、陈自明：《东方音乐文化概论》，人民音乐出版社；

艺术哲学与批评、艺术人类学与社会学、音乐学各方向其他综合参考（复试）：

钱仁康、钱亦平：《音乐作品分析教程》，上海音乐出版社，2001年。

桑桐：《和声学教程》，上海音乐出版社，2001年。

电子音乐设计、录音艺术、音乐数字传媒艺术、音乐科技方向其他综合参考：

陈应时、陈聆群：《中国音乐简史》，高等教育出版社，2006年；

梁茂春：《中国当代音乐》，北京广播学院出版社，1994年；

沈旋、谷文娴、陶辛：《西方音乐史简编》，上海音乐出版社，1999年。

音乐表演各方向其他综合参考（初试）：

陈应时、陈聆群：《中国音乐简史》，高等教育出版社，2006年；

梁茂春：《中国当代音乐》，北京广播学院出版社，1994年；

沈旋、谷文娴、陶辛：《西方音乐史简编》，上海音乐出版社，1999年；

沈旋、梁晴、王丹丹：《西方音乐史导学》，上海音乐学院出版社，2006年；

王丹丹：《西方音乐史习题集》，上海音乐学院出版社，2010年；

袁静芳：《中国传统音乐概论》，上海音乐出版社，2000年；

黄允箴、王璨、郭树荟：《中国传统音乐导学》，上海音乐学院出版社，2006年。

音乐表演各方向其他综合参考（复试）：

姜之国：《和声学》，湖南文艺出版社，2008年；

邵青：《和声（音乐考研辅导教程系列）》，上海音乐学院出版社，2013年；

钱亦平：《音乐作品分析简明教程（上、下）》，上海音乐学院出版社，2006年；

刘灏：《曲式与作品分析（音乐考研辅导教程系列）》，上海音乐学院出版社，2013年。

艺术教育理论各方向、音乐教学法方向其他综合参考（初试）：

曹理：《音乐学科教育学》，首都师范大学出版社；

余丹红：《音乐教育手册》，上海音乐学院出版社；

马东风：《音乐教育史研究》，京华出版社；

刘沛：《音乐教育的理论与实践研究》，上海音乐出版社；

林华：《音乐审美心理学》，上海音乐学院出版社；

皮连生：《教与学的心理学》，华东师范大学出版社；

赵宋光：《音乐教育心理学概论》，上海音乐出版社；

余丹红：《音乐教育研究论文集》，上海音乐学院出版社，2011年；

《中国音乐教育年鉴》，上海音乐学院出版社，2012年；

[奥]沃尔夫冈•马斯特纳克：《音乐教育学导论》，余丹红等译，华东师范大学出版社，2008年；

[美]哈罗德•爱伯利斯：《音乐教育原理》第二版，刘沛等译，中央音乐学院出版社，2008年。

国内外音乐教育网站：如CSME,ISME,etc.

艺术教育理论各方向其他综合参考（复试）：

格劳特：《西方音乐史》，人民音乐出版社，1998年；

保罗.亨利.朗：《西方文明中的音乐》，杨燕迪等译，人民音乐出版社，2009年；

钱亦平、王丹丹：《西方音乐体裁及形式的演进》，上海音乐学院出版社，2003年；

斯波索宾：《和声学》，人民音乐出版社，2008年；

夏野：《中国古代音乐史简编》，上海音乐出版社，1989年；

汪毓和：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，2009年；

余丹红：《大学音乐鉴赏》，华东师范大学出版社、上海音乐学院出版社，2007年；

吴祖强：《曲式与作品分析》，人民音乐出版社，2010年；

江明惇：《中国民族音乐》，高等教育出版社，2007年。

国内外音乐教育网站：如CSME,ISME,etc.

联系地址： 上海市徐汇区汾阳路20号 上海音乐学院研究生部 邮编： 200031

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